De 1896 a 1917, o ragtime era o mais popular 'idioma' musical dos EUA. O estilo originou-se dos palcos de casas frequentadas por negros ("Music Hall", "Vaudeville" e "Burlesque"), e o termo originou-se da expressão 'ragged time' (tempo fragmentado) referindo-se ao ritmo sincopado e de contratempo.
"100 Anos de Música" — um livro indispensável para os amantes do melhor da música. O livro conta a história da música americana, desde o Ragtime, passando pelo Gospel, Spiritual, Church Music, Blues, Jazz, Country & Folk, Soul, chegando aos anos 50 até os anos 2000. Através de uma narrativa leve e instigante, a autora vai pontuando a influência desses gêneros musicais na cena mundial, com minibiografias dos principais artistas e bandas de cada estilo.
Gospel, Spiritual e Church Music. Esse estilo da Church Music, que foi derivando-se e abrangendo segmentos como a música gospel e spiritual, tradicionalmente emprega um cantor solo geralmente acompanhado de um órgão.
O blues é uma das formas mais básicas da música americana e de enorme importância, principalmente por ser um elemento de constituição de praticamente todos os estilos musicais posteriores a ele, e, ainda, influência completa na evolução de todas as outras formas musicais consideradas igualmente básicas.
Pode-se dizer que o estilo jazz origina-se de uma síntese da linguagem harmônica presente no mundo ocidental com o ritmo e as inflexões melódicas da África. Esta espécie de fusão teve início através de obscuros músicos negros no final do século 19. Estes negros traziam consigo o idioma musical africano que se traduzia pelo estilo spirituals (canções de sentimento religioso), as chamadas Work Songs e Field Holler (cantos que eram entoados durante os penosos dias nos campos de algodão e outros trabalhos igualmente extenuantes) e o blues (o canto do lamento).
A música country é o estilo de música caipira dos Estados Unidos e é considerado o estilo que mais define o americano. A Country Music nasceu, assim como de muitos outros estilos, da influência de escravos com suas canções de guerra, do profundo senso religioso do Sul dos Estados Unidos e dos trabalhadores do campo.
Não seria errado dizer que muitos artistas do Jazz, como Nina Simone, foram grandes expressões da Soul Music. Assim como outros que transitaram por vários gêneros, tiveram também sua significativa importância nesse segmento, tais como Ike & Tina Turner, Barry White, Jimi Hendrix, B.B. King e até Michael Jackson, entre muitos outros. Pode-se dizer que a Soul Music começou entre o fim dos anos 50 e o começo dos anos 60, mais propriamente no Estado do Tennessee, Estados Unidos, na cidade de Memphis.
A Era do Rythm and Blues e do Rock'n Roll. Na metade dos anos 50 houve um aumento do interesse pelo R&B por parte do público branco e, com isso, músicos brancos passaram a utilizar a forma, o ritmo e o som para criar o que viria a ser conhecido como "rock'n'roll". Muitos dos primeiros sucessos de Elvis Presley, por exemplo, foram regravações desse estilo. Alguns artistas negros do gênero como Chuck Berry e Fats Domino avançaram e passaram a ser músicos de rock'n'roll.
Paralelamente ao rock, o som da Motown e a música soul também conheceram, nos anos 60, sua época de glória, com grupos como The Supremes e The Temptations, sem falar de James Brown e Aretha Franklin. O jazz-rock do Blood, Sweat and Tears, o folk de duplas como Simon & Garfunkel e o nascimento do chamado "California Sound" trazendo importantes nomes como The Beach Boys e The Mamas & The Papas são alguns dos exemplos dessa época. No Newport Folk Festival de 1965, o folk ganhou uma batida mais forte e amplificação vinda do rock e em troca forneceu sensibilidade poética e consciência social. O maior significado desta mistura foi a demonstração de que o rock já demonstrava sua tendência de absorver todos os idiomas musicais.
A Era Disco. Um estilo de música extremamente dançável e popular, a Disco é a combinação de um tempo do jazz acelerado com uma forte e intermitente batida do rock, quase sempre se utilizando de instrumentos latinos de percussão. Inicialmente ouvido em casas noturnas, chamadas de discotecas, onde os dançarinos eram atraídos por música mecânica pré-gravada e incessante iluminação altamente elaborada, a Disco deriva-se do twist, um tipo de dança solo extremamente popular no início dos anos 60.
Talvez não haja período na história do rock que tenha sido tão execrado pela crítica musical quanto os anos 80. Apedrejamento tão grande só é possível encontrar nos arquivos de revistas e jornais, no tópico referente à corrente denominada "rock progressivo". Entretanto, um olhar mais acurado para esse período, que nasceu da efervescência punk, mostrará mais que uma década de decadência, anos de fermentação. Como se diz por aí: foi "a época da muda".
A década que parecia prenunciar um "revival" do hard rock, através do sucesso do Guns n'Roses, deu origem a mais uma daquelas reviravoltas comuns à historia do rock: o nascimento do "grunge". Enquanto o chamado "mainstream" se ocupava das baladas açucaradas de um Bon Jovi e da pseudo-revolta de Axl Rose, nos subúrbios de Seattle (cidade do estado de Washington nos Estados Unidos), várias bandas de garagem começavam a experimentar em seus liquidificadores sonoros coisas tão díspares quanto punk melódico de três acordes, hardcore e heavy metal. Em um mesmo saco de gatos esses grupelhos enfiavam Black Sabbath, Big Black, Black Flag, Sex Pistols, Ramones e, até, Beatles, The Who, Kinks e Led Zeppelin.
Após a febre dos anos 90, que trouxe grandes surgimentos de valor como Alanis Morissette, Oasis, Marilyn Manson, cada qual no seu estilo, e também trouxe a "Era dos Teenagers", como Shakira, Britney Spears, Justin, Lady Gaga e Christina Aguilera, o novo século, que irá definir os próximos 100 Anos de Música, parece despontar em grande estilo.
Às doze horas do dia 8 de Janeiro de 1935 nasceu, em East Tupelo, Estado do Mississippi, Estados Unidos, Elvis Aron Presley, aquele que viria a ser o REI DO ROCK'N'ROLL. Musicalmente Elvis personificava todas as fusões de estilos que resultaram no rock'n'roll, transformando-o rapidamente no centro de tudo o que acontecia. Ao mesmo tempo, abrindo a porta para seus contemporâneos, que não tinham a sua representatividade ou sucesso, deixou um legado fabuloso numa época que ficou conhecida como a Era de Ouro do Rock.
O maior fenômeno da música pop desde Elvis e Beatles, Michael Joe Jackson nasceu em Gary, Indiana, Estados Unidos, em 29 de agosto de 1958 e viria a ser tornar o REI DO POP.
Um dos maiores fenômenos musicais de nosso século, perdendo apenas para Elvis Presley em importância e popularidade, deu as cartas nos anos 60 e influenciou praticamente tudo que veio depois.
